Lisboa, magnífica inquietação, magnífica inquietud

 

Uma nota necessária Chegamos ao fim, que foi o princípio: Lisboa. Mas esta cidade, Lisboa, não existiria aqui, nesta linha editorial que agora termina, sem uma outra cidade, eixo, também ela, de todo o trabalho editorial até agora desenvolvido: Coimbra.

Lisboa, magnífica inquietação, magnífica inquietud

[ Edição bilingue português-espanhol / Edición bilingüe portugués-español ] 

é o sétimo e último título do projecto Artes Breves Edições. Reúne textos e fotografias de António Alves Martins, Ana Márquez e Henrique Dinis da Gama, numa edição única de oitenta e cinco exemplares, todos numerados, dez dos quais extra-série. Foi publicado no mês de outubro do ano de dois mil e vinte e seis, e é o resultado de uma viagem antiga entre Coimbra, Valência e Lisboa. // es el séptimo y último título del proyecto Artes Breves Edições. Reúne textos y fotografías de António Alves Martins, Ana Márquez y Henrique Dinis da Gama, en una edición única de ochenta y cinco ejemplares, todos numerados, diez de los cuales extra-serie. Ha sido publicado en el mes de octubre del año dos mil veintiséis, y es el resultado de un antiguo viaje entre Coimbra, Valencia y Lisboa.

 

                                                                              [ sobrecapa / sobrecubierta ]

António Alves Martins

— algumas imagens / algunas imágenes —

O silêncio sinfónico das ruas vazias

rasgou a paisagem, abriu-a,

em uma fenda sem fim. Resistimos,

num olhar vagabundo que a procura

ver. El silencio sinfónico de las calles

vacías rasgó el paisaje, lo abrió

en una grieta sin fin. Resistimos,

en una mirada vagabunda

que intenta verla.

Ana Márquez

— algumas imagens / algunas imágenes —

El movimiento de la cámara

es el de una mirada en trance

en el cuerpo de esta ciudad

litoral. O movimento

da câmara é o de um olhar

em transe no corpo

desta cidade litoral.

Henrique Dinis da Gama

— algumas imagens / algunas imágenes —

Nessa massa urbana, cinzenta,

compacta e convulsa, haverá sempre

um intervalo abrindo ao olhar uma cor

inesperada, fugidia. En esa masa urbana,

grisácea, compacta y convulsa, hay siempre

un intervalo abriendo a la mirada

un color inesperado, fugitivo.

                                                      Uma montagem e o cólofon / Un montaje y el colofón

notas biográficas

António Alves Martins

Lisboa, 1959. Professor de Filosofia no ensino secundário público (1983-1988). Responsável pelas colecções de poesia em Centelha/Fora do Texto (Coimbra), tendo publicado obras de Gil de Carvalho, Alberto Pimenta, Jorge de Sousa Braga, António Ramos Rosa, Constantin Cavafy, Philip Larkin (1986-1989). Assistente editorial em Edições Cotovia (1989-1993). É autor de uma colectânea de crónicas urbanas — Cidades Materiais —, publicada pela Deriva Editores (Porto, 2016). Coordena a produção editorial de livros, edita e revê textos que lhe confiam. Desde 2020, desenvolve o projecto Artes Breves Edições, com o qual procura, através dos livros impressos que publica, encontrar relações de sentido estético entre a palavra escrita e as imagens — fotográficas ou outras — a partir da experiência do tempo de um lugar de natureza urbana.

Lisboa, 1959. Profesor de Filosofía en la enseñanza secundaria pública (1983-1988). Responsable de las colecciones de poesía en Centelha/Fora do Texto (Coimbra), donde publicó obras de Gil de Carvalho, Alberto Pimenta, Jorge de Sousa Braga, António Ramos Rosa, Constantino Cavafis y Philip Larkin (1986-1989). Asistente editorial en Edições Cotovia (1989-1993). Es autor de una recopilación de crónicas urbanas — Cidades Materiais —, publicada por Deriva Editores (Oporto, 2016). Coordina la producción editorial de libros, además de editar y revisar textos que se le confían. Desde 2020 desarrolla el proyecto Artes Breves Edições, con el que busca, a través de los libros impresos que publica, hallar relaciones de sentido estético entre la palabra escrita y las imágenes — fotográficas o de otro tipo — partiendo de la experiencia temporal de un entorno urbano.

 

Ana Márquez

Valência, 1957. Professora de História em escolas de ensino secundário na Comunidade Valenciana durante 22 anos. Professora de espanhol em Lisboa durante 12 anos. Tradutora literária (do português para o espanhol) de diversos autores: Herberto Helder, Eduardo Lourenço, Maria Velho da Costa, Teixeira de Pascoaes, Sophia de Mello Breyner Andresen, Adalberto Alves... entre outros. Tradutora de catálogos de arte da Fundação Calouste Gulbenkian, entre outros. Diversas exposições de fotografia em Lisboa.  Livros publicados: Em silêncio. Texto e fotografias. Lisboa: amedições, 2005; São Vicente de Fora, guia de uma presença ignorada. Fotografias. Lisboa: amedições, 2008.

Valencia, 1957. Profesora de Historia en centros de ensenãnza secundaria en la Comunidad Valenciana durante 22 años. Profesora de español en Lisboa durante 12 años. Traductora literaria de portugués a español de diversos autores: Herberto Helder, Eduardo Lourenço, María Velho da Costa, Teixeira de Pascoaes, Sophia de Mello Bryner Andresen, Adalberto Alves... entre otros. Traductora para Catálogos de Arte de Fundação Gulbenkian, y otros. Diversas exposiciones fotográficas en Lisboa.   Libros publicados: Em silêncio. Texto y fotografías. Lisboa: amedições, 2005; São Vicente de Fora, guía de una presencia ignorada. Traducción y fotografías. Lisboa: amedições, 2008.

 

Henrique Dinis da Gama

Nasceu em Luanda. Licenciado em Arquitectura pela Escola Superior de Belas-Artes de Lisboa, serviu a Carreira Diplomática durante 25 anos. Dedica-se, em exclusividade, à fotografia e à escrita. Livros publicados: Lisboa. Inclinações, Desvios (Edições Afrontamento, 1993); O Tejo. Margens e Memórias. Edição bilingue português/francês (Edições Afrontamento, 1995); Sintra. O Verso da Paisagem (Edições Afrontamento, 2002); Regresso a Lisboa. Pequena Praia Extrema (Edições Afrontamento, 2003); Loanda, Cidade Alta. Biografia Ficcionada de Um Colono (Edições Afrontamento, 2024).

Nació en Luanda. Licenciado en Arquitectura por la Escuela Superior de Bellas Artes de Lisboa, ejerció la carrera diplomática durante 25 años. Se dedica en exclusiva a la fotografía y a la escritura. Libros publicados: Lisboa. Inclinações, Desvios (Edições Afrontamento, 1993); O Tejo. Margens e Memórias. Edição bilingue português/francês (Edições Afrontamento, 1995); Sintra. O Verso da Paisagem (Edições Afrontamento, 2002); Regresso a Lisboa. Pequena Praia Extrema (Edições Afrontamento, 2003); Loanda, Cidade Alta. Biografia Ficcionada de Um Colono (Edições Afrontamento, 2024).

 

FICHA TÉCNICA

Impressão digital. | Formato: (L.) 20,5 x (A.) 25 cm. | 4 + 84 + 4 páginas, reunindo textos e fotografias de António Alves Martins, Ana Márquez e Henrique Dinis da Gama. | Sobrecapa impressa a cores sobre Sumi-e Hahnemühle 80 g [na Pantone 4, Design e Comunicação, Coimbra] | Capa impressa em Keaykolour Deep Black 300 g (na Tipografia Damasceno, Coimbra]. | Guardas impressas em Munken Print White 1.5 115 g e Miolo, em cadernos de doze páginas, impresso em Creator Vol 170 g [na Gráfica Maiadouro, Maia (impressão e acabamento)] | Tiragem (edição única) de 75 exemplares (+ 10 extra-série), todos numerados. | A concepção, o desenho de página e a produção são da responsabilidade de António Alves Martins|Artes Breves Edições.

Impresión digital. | Formato: (An.) 20,5 x (Al.) 25 cm. | 4 + 84 + 4 páginas, que reúnen textos y fotografías de António Alves Martins, Ana Márquez y Henrique Dinis da Gama. | Sobrecubierta impresa a color sobre papel Sumi-e Hahnemühle de 80 g [en Pantone 4, Design e Comunicação, Coimbra]. | Cubierta impresa en papel Keaykolour Deep Black de 300 g [en Tipografia Damasceno, Coimbra]. | Guardas impresas en papel Munken Print White 1.5 de 115 g e interior, en cuadernillos de doce páginas, impreso en papel Creator Vol de 170 g [en Gráfica Maiadouro, Maia (impresión y acabado)]. | Tirada (edición única) de 75 ejemplares (+ 10 extra-serie), todos numerados. | La concepción, el diseño de página y la producción son responsabilidad de António Alves Martins – Artes Breves Edições.

Coimbra | Valência | Lisboa

2026

PVP

37 euros [+ portes : correio editorial registado]

 

pedidos a

artesbreves@gmail.com

(António Alves Martins)

 

ou directamente na

 

Bruaá ― Livraria do Convento de São Francisco (Coimbra)

Umbria: por fim, o Sul., o sexto título do projecto Artes Breves Edições

 

Umbria: por fim, o Sul. é uma viagem imaginária que, de certa maneira, parece contrariar o horizonte habitual que enquadra as publicações do projecto Artes Breves Edições, isto é, o retrato impresso em livro de uma vivência intrinsecamente urbana. Na verdade, em Umbria, trata-se, por um lado, de um olhar e de um pensamento que circulam entre o exterior e o interior de uma casa, situada quer numa urbe, quer numa pequena povoação – ambas de dimensão pouco significativa e ambas retiradas no interior de um território –, e, por outro, da afirmação de um diálogo íntimo entre o exterior aberto na excessiva luz da planície litoral e o interior sereno de uma habitação singela – enquanto domínio –, reivindicando, assim, a penumbra como o tempo essencial a uma resistência pacífica.

Umbria: por fim, o Sul.

Toda a gente sabe que o Sul começa ali, naquela margem deste rio.

Nós, aqui, não sabíamos ― vivíamos 

a leveza de uma excessiva luz, sem rodeios, nessa estrada cujo fim acontecia onde e como tinha de ser: de costas para o Norte, olhando o Oeste ― no Sul, esse onde tudo começou, 

«quando o apelo da noite marcava os ingénuos pássaros diurnos que éramos 

experimentando o limite quase perfeito de provocação da morte».

Este livro começa com uma história de palavras, umas mais antigas, outras nem tanto: primeiro, uma citação, incontornável na certeza geográfica de um território; depois, a afirmação, breve mas certeira, de uma juventude agarrada à intensidade da energia do corpo, da emoção à flor da pele, da entrega à absoluta inconsciência do instante vivido como eterno retorno nos intervalos violentos, violetas, de sombra e luz litorais; a rematar, memórias de uma crónica escrita já no início do século vinte e um ― palavras que remetem para os tempos imediatos à experiência de Abril: a de uma liberdade livre. A elas se irão juntar, intercalando-as, as imagens ― quase todas a partir de fotografias, analógicas e digitais, algumas a outras associadas («coladas», por assim dizer). Por fim, as palavras marcarão o lugar e o Sul poderá, então, ser aí, como segue.

 

•

 

Aquela estrada era via de sentido único, plano, rectilíneo, veloz ― havia uma pressa cega em chegar. A chegada era o início de outro movimento, este circular, em espirais de oiro e azul reacendendo, literalmente, a luz de um oriente perdido ― uma vertigem, um sem-sentido que escapava às palavras que fluíam mais fortes que os ventos das tempestades de chumbo, repentinas, ao crepúsculo, olhando um oeste impreciso. O tempo desse olhar era a antecâmara de um vazio, ainda impossível de vislumbrar para todos aqueles que viviam imersos nesse ritmo de tão excessivo sentir o tempo da utopia.

 

•

 

Foi o pressentimento de que esse vazio cego seria raiz de aniquilamento sem remédio que levou Adriano, no derradeiro regresso do Sul, já com os ritmos dos anos oitenta em fundo, a um desvio inesperado do rumo que habitualmente tomava. Ao voltar-se, agora, para leste, escolhia não só o desconhecido do interior do território, mas também de si mesmo. Arriscava, entregando-se com agradável surpresa à monotonia linear da paisagem, arrastando-se lento nos seus desníveis ilusórios, vivendo ainda a turbulência dos sinais que recordavam o mundo urbano de um passado não tão longínquo. Parou numa cidade que lhe pareceu ter a medida certa ― como, por exemplo, Mértola. Aí permaneceu por alguns anos, poucos, entre muralhas, numa casa de divisão única, com um simples postigo aberto na porta de entrada, ponto exclusivo de uma luz mínima, mas, mesmo assim, demasiado branca. Sabemos que esses tempos foram também tempos de descoberta de certas palavras, porventura influência dos vestígios de uma escrita do Sudoeste que imaginara traçada nos veios das falésias negras daquela praia que deixara, parecia-lhe agora, de vez. Primeiro, as palavras saíam com a urgência imperativa do vómito que salva da intoxicação aguda; depois, hesitantes, foram tomando o ritmo sereno e seco que era o da penumbra interior da casa, como o respirar do seu silêncio, vibrando nos ínfimos pontos de pó dançando suspensos nos intervalos da luz que penetrava as frestas do telhado; por fim, quando a rua começou a cobrar o que lhe era devido (herança de memórias antigas), lançou-se na elaboração refinada de algumas crónicas, curtas, publicadas, já no século seguinte, ironia das ironias, por uma editora do Norte (numa das páginas finais, o «editor» dá a informação de que o caderno manuscrito terá sido encontrado no Hotel Beira--Rio, provável local de estadia de Adriano nos últimos tempos de Mértola).

A permanência neste lugar foi um tempo de passagem: das memórias de um litoral alucinante e suicida amarrado à excessiva luz, a um intervalo plano, raso, em que o pensamento se dilui na claridade única e sem sombra da paisagem, até à permanência na penumbra, selando cicatrizes. 

A saída da cidade poderá ser descrita como aquele momento de fronteira e abertura em que o arco pressente, tenso, a chegada do arqueiro.

A CAPA E ALGUMAS DAS IMAGENS

                                  E na úmbria

                                 A flecha ― saeta ― deixou o arco.

I

De Adriano não houve mais notícias (ainda segundo a nota à edição citada). Mesmo assim, correu sorrateira a hipótese de uma possível ida para Beirute, ou Adém, ou a Ilha de Moçambique, em trânsito para Madagáscar... Mas isso, para o que aqui me interessa, não tem a mínima relevância. Poderei simplesmente continuar a imaginá-lo, como até aqui, agora dirigindo-se mais para sul, parando demoradamente numa pequena e anónima localidade, fronteiriça e litoral. Não custa desenhar-lhe uma casa, pequena, não isolada mas de fachadas quase cegas, uma única abertura, uma porta que dá para um pátio com cobertura de cana; neste, alguns vasos com cactos de um verde desmaiado e o impreterível aroma flutuante e intenso do jasmim; juntemos duas divisões, uma açoteia, e temos o cenário perfeito para pensar a história que acabou de ser contada ― é dela que falam estas e as anteriores palavras, as quais antecedem e seguem o conjunto de imagens colocadas em sequência, com as determinações inequívocas das opções tomadas, quer em termos de coloração, quer de disposição, quer de dimensão.
Fizemos a estrada, traçámos a viagem, por fim parámos. E assim, fechando a porta ao calor da excessiva luz ― mas preservando sempre a sua memória em filigrana ―, chegamos ao tão desejado Sul.

II

Ao tempo no interior do território meridional ― caótico de excessiva luz, de excessivo calor (e frio invernal), de excessiva e imensa solidão de horizontes sem fim, de um quase insuportável silêncio invadido de quando em vez por inesperados ruídos metálicos e animais da paisagem ― resiste-se, espontaneamente, vivendo uma entrega voluntária às alucinações de um pensamento em espiral, cada vez mais branco, cada vez mais sem palavras, escolhendo a mudez como opção última. Se se lhe sobrevive, a longa convivência com o silêncio das pedras nesses dias infernais permitirá saber escutar os ecos de memórias na aparência indecifráveis, e escrevê-los ou passá-los a traços singelos que repliquem o ritmo linear das planícies, como os relevos e sulcos que a cal deixa transparecer nas paredes das casas e dos muros, verticais, agarrando a terra firme.
Mas tudo isto, para ser intrinsecamente real, terá de acontecer dentro da sombra do mundo ― a casa ―, pois só desta maneira o olhar poderá preencher o vazio da paisagem lá fora e recuperar o ritmo dos gestos de uma escrita antiga, inscrita nas pedras milenares das planícies abandonadas. 

III

Na casa fechada e mergulhada na sombra, o mundo exterior é vivido como memória interior ― o espaço torna-se tempo. É neste sentido que os fragmentos dispersos de outrora ganham um novo corpo, dispostos agora segundo a orientação que os intervalos brancos das páginas «colocam» à disposição quer das palavras, quer dos traços que o desenho imagina numa liberdade primitiva, quer das fotografias, transformadas, ou não, segundo a viagem dos sentidos.
Escuta-se o que não se vê, e o recolhimento, na ilusória imobilidade, abre para o domínio das paisagens interiores repletas de indícios ― vozes, murmúrios, imagens difusas de matérias várias. O Sul não se esgota na imensidão do espaço que então imaginávamos sublime, infinito, inefável. Mais que tudo isso, ele é um tempo, agora vivido como imensidão interior no isolamento da sombra que liberta a paisagem ― esse lugar limite, aqui, dentro da casa, do livro, da pedra, da inscrição, da escultura, no interior da penumbra de um movimento traçado lento, mas aberto e livre. Quem sabe esta não seja uma outra maneira de contar a mesma história de sempre ― Ítaca!

Ficha descritiva

Concepção, desenho de página, edição e produção: António Alves Martins.
Autores: António Alves Martins (textos, fotografias e colagens digitais), 

[Rui Chafes e Gil de Carvalho (epígrafes)].
Formato: 23,5 × 28,7 cm.
Oitenta páginas + duas falsas guardas + quatro extratextos. | Capa impressa em cartolina Cromo 300 g, com plastificação mate. Miolo em cadernos de quatro páginas, colado à lombada, e impresso em papel reciclado 100 g [falsas guardas e pp. 1-8, 73-80] e cuchê mate volume 170 g [pp. 9-72]; extratextos impressos em papel sumi-e Hahnemühle 80 g.
Tiragem (edição única) de 47 exemplares (+ 5 extra-série), todos numerados e assinados.
Impressão (digital) e acabamento: Offsetarte.
Coimbra, Outubro-Novembro de 2025.

PVP

 

40 euros [+ portes : correio editorial registado]

 

 

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artesbreves@gmail.com

(António Alves Martins)

ou directamente na

Bruaá ― Livraria do Convento de São Francisvo (Coimbra)